Natural de Andalucía (España, 1971) Aurelio López Monge, mayormente conocido por su firma "mG", es un artista visual versátil que se mueve entre el academicismo y la fotografía conceptual.

Sus trabajos se encuentran inspirados profundamente por los grandes maestros del barroco así como del romanticismo, el academicismo y el simbolismo , especialmente Caravaggio, Murillo, Ribera, Velazquez, David, Gericault y Bouguereau.

Pero su mirada se centra en la expresividad de la figura humana impreganada por su entusiasmo en la cultura greco-latina y la escultura clásica desde Fidias o Lisipo hasta Miguel Angel, Cellini, Giambologna o Canova.

Gusta de cuidar la composición y el encuadre. Trabajar con luz continua sacando partida a la textura granulada de las altas sensibilidades. Capturar el movimiento. Jugar con las posibilidades expresivas de los modelos y sacar partido a la cinemática tridimensional de los grupos escultóricos.

Influenciado por su propia experiencia con la muerte y la obra de Duane Michals y Bill Viola está desarrollando varias series dentro del mundo del video-arte que reserva para futuras exhibiciones.

Se trata de secuencias narrativas sin principio ni fin que se suceden en bucle, avace y retroceso, planteando diferentes interpretaciones lógicas permitiendo que el observador se sienta identificado y extraiga sus propias conclusiones. Ideas simples cuyo tema gira en torno a conceptos sobre la vida y la muerte, el cuerpo y el alma, lo visible y lo invisible, la desesperación y la calma, la nada y la eternidad.

En este campo, Monge se vuelve minimalista, se libera de los compromisos con el perfeccionismo formal centrándose en el mensaje y vinculando así la obra con su significado.

Con su obra Anima Iniqua, presentada en al Bienal de Arte de Corbera d\'Ebre (2011), Monge se adentra con maestría en el campo del conceptualismo.